【弦楽器入門】種類と歴史、仕組みをやさしく解説！

はじめに：「弦」が奏でる美しい音色、弦楽器の世界へようこそ！

オーケストラで心を震わせるヴァイオリンの艶やかな響き… 弾き語りで優しく爪弾かれるギターのアルペジオ… チェロが奏でる、深く温かい、人の声のような音色…

「弦（げん）」、つまり糸やワイヤーなどを張って音を出す**「弦楽器」**は、その表現力の豊かさ、美しい響きで、古くから世界中の人々を魅了し続けてきました。

でも…

「弦楽器って、ヴァイオリンとかギター以外にも、どんな種類があるの？」「ヴァイオリンとヴィオラって、見た目そっくりだけど、何がどう違うの？？」「そもそもギターって弦楽器なの？じゃあ、ピアノは…鍵盤楽器じゃないの！？」「たくさん種類がありすぎて、もう何が何だかワケワカメ…🤷‍♀️」「歴史とか仕組みとか、なんだか難しそう…」

なーんて、弦楽器の世界に興味はあるけれど、その広さや深さに、ちょっぴり戸惑いや苦手意識を感じていませんか？

わかります！わかりますとも！！ 弦楽器の世界って、本当に奥が深くて、種類も星の数ほど（は言い過ぎかも？笑）あって、どこから手をつけたらいいか、迷子になりそうですよね…！🧭

でも、もし、その広くて魅力的な弦楽器の世界を探検するための「入門ガイド」があったとしたら…？

この記事は、まさにそんなあなたのために書かれました！

この記事を最後まで読めば、あなたは…

そもそも「弦楽器」って何？その基本的な仕組みがわかる！
たくさんある弦楽器の主な種類と、その分類方法（擦弦楽器・撥弦楽器・打弦楽器）がわかる！
ヴァイオリンやギター、そして意外なあの楽器まで！代表的な弦楽器の魅力と意外な歴史が知れる！
音楽鑑賞がもっと楽しくなったり、楽器選びのヒントになったりする！
初心者でも大丈夫！難しい話は抜きにして、やさしく解説！

何を隠そう、私自身も昔は弦楽器の種類なんて全然知らなくて、オーケストラのコンサートに行っても「あの楽器もこの楽器も、なんだか同じに見える…」なんて状態でした（笑）。ヴィオラとヴァイオリンの違いなんて、さっぱり！😅

でも、それぞれの楽器の仕組みや音の出し方（弾き方）の違いを知ってから、音楽を聴くのが何倍も、いや何十倍も面白くなったんです！「あ、今の音はチェロだな！」とか、「このキラキラした音はハープかな？」なんて、音色の違いが聴き分けられるようになると、音楽の世界がぐっとカラフルに見えてくるんですよ🌈。

この記事では、そんな弦楽器の魅力を、初心者の方にも存分に味わっていただけるように、

弦楽器のキホン：定義と音の出る仕組み
３つの分類法：擦弦・撥弦・打弦って？
代表的な楽器紹介①：ヴァイオリンの仲間たち（擦弦楽器）
代表的な楽器紹介②：ギターの仲間たちなど（撥弦楽器）
代表的な楽器紹介③：ピアノも！？（打弦楽器）とその他の弦楽器

という順番で、種類、仕組み、そしてちょっぴり歴史にも触れながら、分かりやすく、そして楽しくナビゲートしていきます！

さあ、準備はいいですか？コーヒーでも飲みながら、リラックスして、美しくも奥深い弦楽器の世界を探検する旅に出かけましょう！きっと、あなたの好きな音が、好きな楽器が見つかるはずですよ！🎻🎸💖

第1章：そもそも「弦楽器」ってどんな楽器？その定義と音が出る仕組み

さあ、「はじめに」で弦楽器への興味を高めた流れを受け、「さあ、弦楽器の世界へようこそ！まずは基本中の基本、『弦楽器って、そもそもどんな楽器なの？』というところから始めましょう！」と呼びかける。「意外と『えっ、これも弦楽器だったの！？』という発見があるかもしれませんよ？」と興味を引く。

弦楽器のキホン：「弦」を振動させて音を出す楽器たちの総称

まず、弦楽器のシンプルな定義を提示。「ピンと張った『弦（げん）』を、何らかの方法で振動させて音を出す楽器、それが弦楽器です！」と説明。糸電話や輪ゴムを弾く例を出す。「弦」の素材（ガット、ナイロン、金属など）にも軽く触れる。

そして、「何らかの方法で振動させる」という部分がポイント！指で弾いたり、弓でこすったり、何かで叩いたり…その「振動のさせ方」によって、弦楽器はさらにいくつかの種類に分類されるんです。（これは次の章で詳しく！）

身近なもので例えるなら、輪ゴムを指でピーン！と弾くと音が鳴りますよね？あれも、広～い意味では弦楽器の原理と同じ！糸電話だって、糸（弦）が振動で音が伝わりますよね。弦楽器って、意外と私たちの身近なところにも、その原理が隠れているんです😊

どんな楽器が弦楽器？ヴァイオリン、ギター、ピアノ…？

じゃあ、具体的にどんな楽器が弦楽器の仲間なのでしょうか？

ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、コントラバス…（オーケストラでお馴染み！）
ギター（アコースティック、エレキ）、ベースギター…（バンドの定番！）
ハープ、お箏（こと）、三味線（しゃみせん）、琵琶（びわ）…（優雅な響きや和の響き！）

これらは、多くの人が「うんうん、弦楽器だよね！」と納得するのではないでしょうか。

では、ここで問題です！ 「ピアノ」は弦楽器でしょうか？

「えっ？ピアノって鍵盤楽器じゃないの？？」そう思ったあなた！半分正解で、半分不正解（？）です！

確かにピアノは鍵盤を使って演奏しますが、音が出る仕組みに注目してみましょう。ピアノの内部を覗いたことがありますか？そこには、たくさんの**「弦」が張られています。そして、鍵盤を押すと、その先にある「ハンマー」という部品が、対応する「弦」をポーン！と叩いて**音を出しているんです！

つまり、ピアノは「弦を叩いて音を出す」という仕組みを持つ、立派な「弦楽器」の仲間なんです！（専門的には「打弦楽器」に分類されます。詳しくは次章で！）びっくりしましたか？😉 このように、音を出す仕組みで考えると、楽器の分類もまた違った視点で見えてきて面白いですよね！

音が出る仕組みを簡単解説！～弦の振動と共鳴箱（ボディ）の役割～

さて、弦楽器が「弦を振動させて音を出す」楽器だということは分かりましたね。でも、それだけだと、実は খুব ছোট（クブチョト：ベンガル語で「とても小さい」）音しか出ません。輪ゴムを弾いただけでは、大きな音は出ませんよね？

では、なぜヴァイオリンやギターは、あんなに豊かで大きな音が出せるのでしょうか？その秘密は、**「共鳴（きょうめい）」**という魔法（のような物理現象）にあります！

【弦楽器の音が出る仕組み：２ステップ】

① 弦が振動する！: まず、指や弓、ハンマーなどで弦にエネルギーを与え、弦をブルブルと震わせます。これが音の「源」となります。
② ボディ（胴体）が共鳴する！: 弦の振動だけでは音が小さいので、その振動を楽器の**「ボディ（胴体）」と呼ばれる部分に伝えます。ギターやヴァイオリンの、あの木でできた空洞のある部分ですね。ボディは、弦の振動を受けて、一緒に振動し（＝共鳴し）、音を大きく増幅させ、さらに豊かな響き（音色）**を加える役割を果たしているんです！

<center>（イメージ：弦の振動 → ボディに伝わる → ボディ全体が鳴る！）</center>

あの美しい楽器の形や、ボディに開けられた穴（サウンドホールやF字孔）などには、すべて「より良く音を響かせるため」の、計算された理由があったんですねぇ…！深い！

ドレミはどうやって出す？音の高さが変わる３つの秘密

弦楽器が、ドレミファソラシド…と、様々な高さの音を出せるのはなぜでしょう？それには、弦の３つの要素が関係しています。

秘密①：弦の「長さ」:
- 弦は、振動する部分が短いほど、高い音が出ます。
- ギターやヴァイオリンで、指板（ネックの部分）の特定の位置を指で押さえるのは、まさにこの原理！押さえる位置を変えることで、実際に振動する弦の有効な「長さ」を変化させ、音の高さをコントロールしているんですね。
- 例えるなら: 短い輪ゴムは高い「ピン！」、長い輪ゴムは低い「ボーン」。
秘密②：弦の「太さ」:
- 弦は、細いほど、高い音が出ます。
- ギターの１弦（一番細い）と６弦（一番太い）、あるいはヴァイオリンの高音弦と低音弦を比べてみてください。明らかに太さが違いますよね？ピアノの内部でも、高音部の弦は細く、低音部の弦は太く作られています。
- 例えるなら: 細い輪ゴムは高い音、太い輪ゴムは低い音。
秘密③：弦の「張り具合（張力）」:
- 弦は、強く（＝テンションを高く）張れば張るほど、高い音が出ます。逆に、緩く（＝低く）張れば張るほど低い音が出ます。
- 楽器の**チューニング（調弦）**で、ペグ（糸巻き）をクリクリ回すのは、この弦の張り具合を調整して、正しい音の高さに合わせているからなんです！
- 例えるなら: ピンピンに張った輪ゴムは高い音、ゆるゆるの輪ゴムは低い音。

この**「長さ」「太さ」「張り具合」という３つの要素を、楽器の設計や演奏テクニックによって絶妙にコントロールすることで、弦楽器は美しいメロディやハーモニーを奏でることができる、というわけなんです！すごい仕組み**ですよね！

【コラム】世界最古の弦楽器ってなんだろう？

弦楽器の歴史は、実はとてつもなく古いと考えられています。一説には、**狩りに使っていた「弓」**が、その起源ではないかと言われています。弓の弦を弾いた時に「ピーン」と鳴る音に、古代の人々が気づき、そこに共鳴させるための箱などを取り付けたのが、弦楽器の始まりではないか…と。なんだかロマンがありますよね！🏹

実際に、古代メソポタミアやエジプトの遺跡からは、紀元前3000年頃のものとされるハープやリラ（竪琴の一種）、キタラといった弦楽器が発見されています。壁画などにも、それらを演奏する人々の姿が描かれているんですよ。

<center>（イメージ：古代エジプトの壁画に描かれたリラを弾く人）</center>

人類は、そんなにも昔から、弦が奏でる美しい響きに魅了され、音楽を生み出してきたんですね…なんだか壮大なロマンを感じませんか？😊

(第1章まとめ)

さて、この章では弦楽器の基本について学びました！

弦楽器とは「弦を振動させて音を出す楽器」のこと。
音が出る仕組みは「弦の振動」＋「ボディの共鳴」。
音の高さは「弦の長さ・太さ・張り具合」で決まる。
ピアノも、仕組み的には「打弦楽器」として弦楽器の仲間！
弦楽器の歴史はとてつもなく古い！

これであなたも弦楽器の基本的な仕組みはマスター！次章では、弦楽器を「音の出し方」で３つのタイプに分類して、さらに詳しく見ていきましょう！擦弦・撥弦・打弦…あなたはどのタイプがお好み？😊

第2章：どうやって音を出す？弦楽器の３つの仲間分け（擦弦・撥弦・打弦）

第1章では、弦楽器の基本的な定義や音が出る仕組みについて学びましたね！弦の振動が、ボディと共鳴して美しい音色を生み出す…なんだか物理の実験みたいで面白かったでしょうか？（笑）

さて、弦楽器と一口に言っても、ヴァイオリンのように弓でこするもの、ギターのように指やピックで弾くもの、そしてピアノのように鍵盤で操作するもの…といろいろありますよね。

実は、これらの弦楽器は、「弦をどうやって振動させて音を出すか」という、その「音の出し方」に注目すると、大きく３つのタイプに分類することができるんです！

この章では、その３つのグループ、

擦弦楽器 (さつげんがっき)：弦をこすって音を出す仲間たち
撥弦楽器 (はつげんがっき)：弦をはじいて音を出す仲間たち
打弦楽器 (だげんがっき)：弦をたたいて音を出す仲間たち

について、それぞれの特徴や代表的な楽器をご紹介していきます！この分類を知っておくと、たくさんの弦楽器の種類が、頭の中でスッキリ整理できますよ！✨

弦楽器ファミリーを３タイプに分類！音の出し方に注目！

さあ、さっそく３つのタイプを見ていきましょう！ポイントは**「弦をどうやって鳴らすか？」**ですよ！

タイプ①：弓で奏でる優雅な音色「擦弦楽器（さつげんがっき）」

まず一つ目は、弓（ゆみ）という道具を使って音を出すグループ、**「擦弦楽器（さつげんがっき）」**です！

音の出し方（弾き方）: 馬のしっぽの毛などが張られた**「弓」に、滑り止めの松ヤニを塗り、その弓で楽器の弦をこする（＝摩擦させる）**ことで、弦を連続的に振動させて音を出します。ヴァイオリン奏者が優雅に弓を動かしている姿、見たことありますよね？あれです！ <center>（イメージ：ヴァイオリンの弓が弦の上を滑らかに動く様子）</center>
代表的な楽器:
- ヴァイオリン
- ヴィオラ
- チェロ
- コントラバス （これらはまとめて「ヴァイオリン属」と呼ばれ、オーケストラの弦楽器セクションの主役たちですね！）
- その他にも、日本の胡弓（こきゅう）やモンゴルの馬頭琴（ばとうきん）など、世界中に様々な擦弦楽器があります。
音色の特徴: 弓で弦をこすり続けることで、音が長く持続するのが大きな特徴です。これにより、**なめらかに繋がった美しいメロディ（レガート奏法）**を歌うように奏でることができます。また、弓の圧力やスピードを変えることで、音の強弱や表情を非常に豊かにつけることも得意！まるで人間の声のように、感情豊かに「歌う」ことができる楽器グループと言えるでしょう。

タイプ②：指やピックで奏でる多彩な音色「撥弦楽器（はつげんがっき）」

お次は、指や爪、あるいはピックや撥（ばち）といった道具を使って、弦を弾いて（はじいて）音を出す**「撥弦楽器（はつげんがっき）」**のグループ！おそらく、皆さんが一番触れる機会が多いのは、このタイプの楽器かもしれませんね。

音の出し方（弾き方）: 指やピック（プラスチックなどでできた小さな板状の道具）、あるいは撥（三味線などで使う道具）などで、**弦を直接「弾く（はじく）」**ことで弦を振動させ、音を出します。ギターをジャカジャカ弾いたり、アルペジオを奏でたりする、あの感じです！ <center>（イメージ：ギターをピックで弾く手元 / ハープを指で爪弾く様子）</center>
代表的な楽器:
- ギター（アコースティックギター、エレキギター）
- ベースギター
- ハープ
- ウクレレ
- マンドリン
- 日本のお箏（こと）、三味線（しゃみせん）、琵琶（びわ）
- 昔の鍵盤楽器チェンバロ（※鍵盤を押すと内部の爪が弦を「弾く」仕組み！）
- その他、ヨーロッパのリュート、中東のウード、インドのシタールなど、世界中に多種多様な仲間がいます！
音色の特徴: 弦を弾いた瞬間に「ポロン」「ジャラーン」と音が鳴り、その後は自然に音が小さくなっていく（減衰する）のが特徴です。そのため、歯切れの良いリズミカルな演奏や、複数の弦を順番に弾いて和音を奏でるアルペジオ、キラキラとした繊細な音色などが得意な楽器が多いです。指で弾くか、ピックで弾くか、爪で弾くかなどによっても、音のニュアンスは大きく変わります。

タイプ③：叩いて響かせる力強い音色「打弦楽器（だげんがっき）」

そして三つ目は、ハンマーなどの道具で弦を叩いて（打って）音を出す**「打弦楽器（だげんがっき）」**のグループ！この仲間には、あの楽器の王様が含まれています…！

音の出し方（弾き方？）: 楽器内部にある**「ハンマー（槌）」**などが、**弦を「叩く」**ことで弦を振動させ、音を出します。 <center>（イメージ：ピアノの内部でハンマーが弦を叩く瞬間）</center>
代表的な楽器:
- ピアノ（グランドピアノ、アップライトピアノ） ← やはり！
- ハンマーダルシマー（弦を小さなハンマーで叩く楽器）
- 昔の鍵盤楽器クラヴィコード（鍵盤の先の金属片が弦を突き上げる）
音色の特徴: 叩く強さを変えることで、非常に小さい音（ピアニッシモ）から非常に大きい音（フォルティッシモ）まで、音量の幅（ダイナミクス）を非常に広く表現できるのが最大の特徴です。響きも豊かで、華やかで力強い音から、繊細で優しい音まで、多彩な表情を持っています。

「弾き方」が違えば、楽器の個性もこんなに違う！

どうでしたか？同じ「弦」を使って音を出す弦楽器でも、

弓で**「擦る」**のか？ → なめらかに歌う音色（擦弦楽器）
指やピックで**「弾く」**のか？ → 歯切れ良い、または繊細な音色（撥弦楽器）
ハンマーで**「叩く」**のか？ → ダイナミックで豊かな音色（打弦楽器）

という、「音の出し方（弾き方）」の違いによって、それぞれの楽器が持つ音色や得意な表現が、全く異なってくるんですね！面白い！

この３つの分類を知っておくと、たくさんの種類がある弦楽器の世界が、ぐっと分かりやすくなったのではないでしょうか？楽器屋さんやコンサートで楽器を見たときに、「あれは弓を使ってるから擦弦楽器だ！」「指で弾いてる、撥弦楽器だな！」「鍵盤があるけど…もしや打弦楽器のピアノ！？」なんて、分類してみるのも面白いかもしれませんね！

これであなたも弦楽器分類マスター！？🎓 次章からは、いよいよ各グループの代表的な楽器について、その種類や魅力、そしてちょっぴり歴史にも触れながら、さらに詳しく見ていきましょう！まずはオーケストラの華、ヴァイオリン属から！

第3章：オーケストラの華！ヴァイオリン属（擦弦楽器）の種類と歴史🎻

第2章では、弦楽器を音の出し方で「擦弦楽器」「撥弦楽器」「打弦楽器」の３つに分類しましたね！この章では、その中でも「弓でこすって音を出す」擦弦楽器の代表格であり、オーケストラやクラシック音楽の花形とも言える、**「ヴァイオリン属（ヴァイオリン・ファミリー）」**の楽器たちを詳しくご紹介します！

「え？ヴァイオリンって、あのヴァイオリンだけでしょ？」ノンノン！☝️ 実は、私たちがよく目にするオーケストラの弦楽器セクションは、主にこのヴァイオリン属という「家族」で構成されているんです。見た目は似ているけれど、それぞれに個性と役割がある、魅力的なファミリーなんですよ！

弦楽器の花形！ヴァイオリンファミリーをご紹介

さあ、さっそくヴァイオリン・ファミリーのメンバーを紹介しましょう！主にこの４つの楽器で構成されています。まるで四人兄弟みたいですね！

長男？花形！：ヴァイオリン (Violin)
次男？名脇役！：ヴィオラ (Viola)
三男？歌う低音！：チェロ (Cello)
末っ子？縁の下の力持ち！：コントラバス (Contrabass / Double Bass)

（※長男とか次男とかは、あくまでイメージですよ！笑）大きさも、担当する音の高さも違いますが、みんな弓で弦をこすって音を出す擦弦楽器の仲間です。では、それぞれの魅力と、ちょっぴり歴史にも触れていきましょう！

① 情熱的な高音！花形楽器「ヴァイオリン」の魅力と意外な歴史

まずは、知名度No.1！弦楽器の、そしてオーケストラの「花形」と言えば、やっぱり**「ヴァイオリン」**ですよね！

魅力・役割:
- ４つの楽器の中で最も小さく、最も高い音域を担当します。
- その音色は、明るく、華やかで、輝かしく、そして非常に表情豊か！ 情熱的なメロディから、ささやくように繊細な旋律まで、変幻自在に奏でることができます。まさに主役級の表現力！
- オーケストラでは最も人数が多く（第一ヴァイオリン、第二ヴァイオリンと分かれることも）、曲の主旋律（メインメロディ）を担当することが多い、まさに「リーダー」的存在です。ソロ楽器としても圧倒的な人気を誇ります。
歴史: 現在の形のヴァイオリンが登場したのは、16世紀の北イタリアと言われています。当初はダンスの伴奏などに使われていましたが、次第にその表現力の高さが認められ、音楽の中心的な楽器へと発展していきました。特に17～18世紀にかけて、イタリアのクレモナという街で、ストラディヴァリ一族やガルネリ一族といった伝説的な名工たちが、現代でも最高のヴァイオリンとして珍重される「名器（ストラディヴァリウスなど）」を生み出したことは有名ですね！（お値段、なんと数十億円…！ひえー！😱）

② 温かく深みのある中音域！名脇役「ヴィオラ」の役割と知られざる歴史

お次は、ヴァイオリンと見た目がそっくり（！？）な、次男坊的存在の**「ヴィオラ」**！

魅力・役割:
- ヴァイオリンよりも一回り大きく、その分、**音域も少し低い「中音域」**を担当します。人間のアルトの声に近いと言われます。
- 音色は、ヴァイオリンほど華やかではありませんが、より温かく、深みがあり、少し鼻にかかったような、独特の渋い響きが魅力。「いぶし銀の魅力」って感じでしょうか？😊
- オーケストラや弦楽四重奏（※）では、メロディを奏でるヴァイオリンと、低音を支えるチェロの間に立って、内側のハーモニー（内声）を担当することが多いです。目立たないけれど、音楽全体の響きに厚みと安定感を与える、なくてはならない重要な存在！まさに「名脇役」ですね！（※弦楽四重奏：ヴァイオリン2、ヴィオラ1、チェロ1の編成）
歴史: ヴィオラもヴァイオリンとほぼ同じ時期に誕生したと考えられています。しかし、その控えめな音色や役割からか、歴史的に見ると、独奏楽器として注目される機会はヴァイオリンやチェロに比べて少なめでした。でも、モーツァルトやブラームス、ヒンデミットといった大作曲家たちは、ヴィオラの持つ独特な音色に魅力を感じ、ヴィオラが活躍する素晴らしい曲をたくさん残しています。近年では、その魅力が再評価され、ソリストとして活躍するヴィオラ奏者も増えていますよ！

③ 人の声に最も近い？豊かな低音「チェロ」の魅力と発展の歴史

ファミリーの三番手は、床に立てた楽器を、椅子に座って脚の間に挟むようにして演奏する、あの優雅な姿が印象的な**「チェロ」**！

魅力・役割:
- ヴィオラよりもさらに大きく、豊かで深みのある低音域を担当します。人間の声、特に男性のバリトンやテノールの声域に近いと言われ、**「最も人の声に近い楽器」**と形容されることも。
- その音色は、温かく、包容力があり、朗々（ろうろう）とよく響き、そして非常に表現力が豊か！ 力強い低音から、甘く切ないメロディまで、幅広い表情を見せてくれます。
- オーケストラでは、コントラバスと共に低音部をしっかりと支えつつ、時にはヴァイオリンに負けないくらい美しいメロディを奏でることも。ソロ楽器としても、協奏曲や室内楽でも大活躍の、まさにオールラウンドプレイヤーです！
歴史: チェロも、ヴァイオリン・ファミリーの中では比較的早くから存在していましたが、当初は主に教会音楽などで、低音の伴奏ライン（通奏低音）を担当する楽器と見なされていました。しかし、18世紀前半、かの大作曲家 J.S.バッハが、伴奏なしのチェロ独奏のための**「無伴奏チェロ組曲」を作曲！これが、チェロの持つ高度な演奏技術と、深い音楽**的表現の可能性を世に示し、チェロが独奏楽器として大きく発展するきっかけとなりました。この組曲は、今でも世界中のチェリストにとって最も重要で、愛されるレパートリーの一つとなっています。

④ オーケストラの縁の下の力持ち！最低音「コントラバス」の迫力と歴史

ヴァイオリン・ファミリーの最後を飾るのは、その大きさと低い音で、圧倒的な存在感を放つ**「コントラバス」**！ダブルベースとも呼ばれます。

魅力・役割:
- 弦楽器の中で最も大きく、最も低い音域を担当！まさに低音の王様！立って演奏するか、専用の高い椅子に座って演奏します。
- オーケストラ全体のサウンドを、文字通り**「土台」からどっしりと支える、縁の下の力持ち**。その重厚な響きが、音楽に安定感と深みを与えます。
- 時には、「ブンブン」「ゴゴゴ…」と唸るような迫力のある低音で、音楽に力強さや緊張感をもたらすことも。
- クラシックだけでなく、ジャズの分野でも、リズム隊の要として欠かせない楽器！指で弦を弾く**「ピチカート奏法」**による、「ブンッ、ブンッ」というリズミカルなベースラインは、ジャズのスウィング感を作り出す上で非常に重要です。
歴史: 実はコントラバスのルーツは、他のヴァイオリン属の楽器とは少し異なると考えられています。ヴァイオリンが生まれる前の時代に活躍していた**「ヴィオール属」という古い擦弦楽器ファミリーの、最も低い音を担当した「ヴィオローネ」という楽器から発展した、という説が有力です。そのため、他の３つの兄弟とは、肩の形がなで肩だったり、調弦（弦の音合わせ）の方法が４度間隔（他は５度間隔）だったりと、少し違い**が見られます。

（おまけ）昔の仲間たち？ヴィオール属って？

ここでちょっと寄り道。「ヴィオール属」って何？と思った方へ。 ヴァイオリン属が登場する前、ルネサンス時代からバロック時代にかけてヨーロッパで広く使われていたのが、「ヴィオール属（またはヴィオラ・ダ・ガンバ属）」という、また別の擦弦楽器のファミリーです。「ガンバ」とはイタリア語で「脚」の意味で、チェロのように脚で挟んで演奏したことからこの名前がつきました（小さいサイズのものは除く）。

ヴァイオリン属との主な違いは、

肩の形がなで肩
弦の数が通常６本（ヴァイオリン属は４本）
ネックにフレット（ギターのような音程の目印）が付いている
弓の持ち方が違う（下手持ち）

などがあります。音色もヴァイオリン属より繊細で、少し鼻にかかったような、柔らかく優しい響きが特徴です。ヴァイオリン属の登場によって徐々に主役の座を譲りましたが、その独特な魅力は今もなお愛され、古楽の演奏などで耳にすることができますよ。

似ているようで全然違う！４つの楽器の見分け方と音域比較

さて、ヴァイオリン属の４兄弟、特にヴァイオリンとヴィオラ、そしてチェロとコントラバスは、形が似ているので、初心者さんには見分けがつきにくいかもしれませんね。簡単な見分け方のポイントと、それぞれの音域の違いを確認しておきましょう！

ヴァイオリン vs ヴィオラ:
- 大きさ: ヴィオラの方が、ヴァイオリンより一回り大きい！でも、並べてみないと分かりにくいかも…？
- 音色: 聴き比べるのが一番！ヴァイオリンは高くキラキラ、ヴィオラは少し低く、落ち着いた渋い音。
- 役割（オーケストラ）: 大人数で主にメロディを弾いているのがヴァイオリン。その隣でハーモニーを支えているのがヴィオラ（ちょっと地味？いやいや重要！）。
チェロ vs コントラバス:
- 大きさ: これは一目瞭然！コントラバスの方が圧倒的に大きい！人間くらいのサイズ感！
- 構え方: 座って脚で挟むのがチェロ。立って構えるか、高い椅子に座るのがコントラバス。
- 音色: チェロは歌うような中低音。コントラバスはさらに低い、地響きのような重低音。
音域の高さ（ざっくりと）: ヴァイオリン（高音）＞ヴィオラ（中音）＞チェロ（低音）＞コントラバス（最低音）

<center>（イメージ：４つの楽器が大きさ順に並んでいる図）</center>

これであなたも、オーケストラのコンサートで、自信を持って弦楽器セクションを見分けられるはず！？😉

オーケストラの豊かで深みのある響きは、まさにこれらの個性的な擦弦楽器たちが、それぞれの役割を果たしながら見事なアンサンブルを奏でているからこそ生まれるのですね！次章では、私たちの生活にもっと身近な存在かもしれない『撥弦楽器』、特にギターの仲間たちを見ていきましょう！

第4章：弾き語りからロックまで！ギター属（撥弦楽器）などの種類と歴史🎸

第3章では、弓でこすって美しいメロディを奏でる擦弦楽器、特にヴァイオリンファミリーの魅力に迫りましたね。

さて、この章では、弦楽器の３つの分類の２つ目、**指やピック（または爪や撥など）で弦を「弾く（はじく）」ことで音を出す「撥弦楽器（はつげんがっき）」**の仲間たちをご紹介します！

このグループには、きっとあなたも一度は触れたことがあるであろう、あの超・人気楽器が登場しますよ！そう、**「ギター」**とその仲間たちです！弾き語りの温かいサウンドから、ロックバンドの激しいサウンドまで、撥弦楽器が生み出す多彩な音色の世界を覗いてみましょう！

もっとも身近な弦楽器？「ギター」ファミリーの世界！

撥弦楽器と聞いて、まず多くの人が思い浮かべるのが**「ギター」ではないでしょうか？フォークソングの弾き語り、ロックバンドのギタリスト、クラシックの独奏…本当に様々な音楽ジャンルで活躍し、世界中で愛されている、まさに弦楽器**界のスーパースター！🌟

そんなギターにも、いくつかの種類があるんですよ。大きく分けると、電気を使わない**「アコースティックギター」と、電気の力で音を増幅する「エレキギター」**があります。

① フォーク、クラシック…温かい音色「アコースティックギター」の種類と歴史

まずは、アンプラグドな魅力を持つ**「アコースティックギター」、通称「アコギ」！その名の通り、電気を使わず、楽器本体の響き（仕組みは第1章参照！）だけで音を出すギター**です。木の温もりが感じられる、ナチュラルなサウンドが特徴ですね。

アコギにも、主に２つの種類があります。

フォークギター:
- 特徴: 一般的にスチール（金属）弦が張られていて、ピックで弾くことが多いです。ギター本体の形も様々（ドレッドノート、オーディトリアムなど）。キラキラとした、明るく力強いサウンドが特徴で、弾き語りやポップス、カントリー、ブルースなど、幅広いジャンルで使われます。
クラシックギター:
- 特徴: ナイロン弦（昔はガット弦）が張られていて、基本的に指で弾きます（指弾き）。フォークギターに比べて、ネック（指板のある部分）が少し太いのも特徴。柔らかく、温かく、深みのある音色で、クラシック音楽はもちろん、ボサノヴァやフラメンコなどでも活躍します。

【ギターの歴史（ざっくりと）】 現代のギターの直接的な祖先は、スペインで生まれたと考えられています（ヴィウエラやギターラといった楽器）。それがヨーロッパ各地に広まり、改良が重ねられ、19世紀頃にはほぼ現在のクラシックギターの形になりました。その後、アメリカでスチール弦を張ったフォークギターが発展し、ポピュラー音楽の発展と共に世界中に普及していった、という歴史があります。

② バンドサウンドの花形！「エレキギター」の仕組みと歴史

お次は、ロックバンドには欠かせない、あのカッコいい**「エレキギター」**！

仕組み: アコギとの最大の違いは、電気の力を使って音を出すこと！どういうことかと言うと…
1. 弦の振動を**「ピックアップ」**というマイクのような部品で拾い、微弱な電気信号に変えます。
2. その電気信号を、ケーブル（シールド）を通して**「アンプ（アンプリファイア）」**という音を増幅する機械に送ります。
3. アンプに繋がったスピーカーから、大音量のギターサウンドが「ジャキーン！」と出てくる！ …という仕組みなんです！だから、アコギと違って、ボディに大きな空洞がなくても大丈夫なんですね。（※セミアコなど、少し空洞があるタイプもあります）さらに、「エフェクター」という機械を使えば、音を歪ませたり（ディストーション、オーバードライブ）、空間的な響きを加えたり（ディレイ、リバーブ）、音を揺らしたり…と、音色を自由自在に変化させられるのも、エレキギターの大きな魅力です！
歴史: エレキギターは、1930年代頃のアメリカで、ジャズギタリストたちがバンドの中で他の楽器に負けない大きな音量を求めたことから開発が始まりました。その後、1950年代にロックンロールが登場すると、そのパワフルで新しいサウンドが若者たちの心を掴み、一気に大人気に！フェンダー社のストラトキャスターやテレキャスター、ギブソン社のレスポールといった、今もなお愛される伝説的なモデルもこの頃に誕生しました。以来、エレキギターはロックミュージックの象徴として、数々の名演と共に音楽史を彩ってきました。

③ 低音でノリを作る！「ベースギター」の重要な役割

ギターの仲間で忘れてはならないのが、「ベースギター」、通称**「ベース」です！見た目はエレキギター**に似ていますが、役割は大きく異なります。

役割:
- ギターよりも弦が太く、長く（ネックが長い）、低い音域を担当します。（通常は４弦が基本）
- ドラムと共に曲のリズムの土台を作り、**和音（コード）の根音（ルート）**を弾くことで、ハーモニーの基礎を支える、**バンドサウンドの「縁の下の力持ち」**的な存在！
- ベースラインがしっかりしていると、音楽全体が安定し、グルーヴ感が生まれます。地味に聴こえるかもしれませんが、実はめちゃくちゃ重要でカッコいいパートなんです！
特徴: エレキギターと同じく、ピックアップとアンプを使って音を出します。指で弾く「指弾き」、ピックで弾く「ピック弾き」、弦を叩きつけるように弾く「スラップ奏法（チョッパー）」など、様々な奏法があります。

④ 天上の響き？優雅な「ハープ」、鍵盤で弾く「チェンバロ」…その他の西洋撥弦楽器

ギター以外にも、魅力的な撥弦楽器はたくさんあります！

ハープ: たくさんの弦が縦に張られた、大きな三角形のフレームを持つ、見た目も音色も非常に優雅で美しい楽器。指で弦を直接弾いて演奏します。「天使が弾いている」ようなイメージを持つ方もいるのでは？👼 オーケストラや独奏で、そのきらびやかな音色が活躍します。
チェンバロ（ハープシコード）: ピアノが登場する前のバロック時代に大活躍した鍵盤楽器。でも、仕組みはピアノ（打弦楽器）と違い、鍵盤を押すと内部にある**爪（プレクトラム）が弦を「弾く」**ようになっている、撥弦楽器なんです！キラキラとしていて、繊細で華やかな、独特の音色が特徴です。

⑤ 世界に広がる撥弦楽器！リュート、ウード、マンドリン、シタール…

さらに世界に目を向けると、地域ごとに様々な撥弦楽器が存在します。

リュート: 中世ヨーロッパで生まれた、ギターの祖先とも言われる楽器。洋梨のような丸いボディが特徴。
ウード: アラブ音楽で使われる、リュートに似た楽器。
マンドリン: イタリア発祥。小さなボディで、ピックで弦を細かく連続して弾く「トレモロ奏法」が特徴的。
シタール: インドの代表的な弦楽器。たくさんの共鳴弦を持ち、独特の倍音豊かな響きを持つ。

などなど…本当に多種多様！弦を弾くというシンプルな原理から、これだけ豊かな音楽文化が生まれているんですね！

指やピックで弾くことで生まれる、多彩な音色とリズムが撥弦楽器の魅力ですね！さて、最後のグループ！あの身近な楽器も実は弦楽器だった！？『打弦楽器』の世界を見ていきましょう！

第5章：ピアノも弦楽器！？打弦楽器とその他のユニークな弦楽器たち🎹

擦弦楽器、撥弦楽器と巡ってきた弦楽器探検ツアーも、いよいよ最後のグループへ！この章では、弦を「叩いて」音を出す**「打弦楽器」と、世界のユニークな弦楽器**たちをご紹介します！そして、あの超メジャーな楽器が、実はこのグループの仲間だった…！？という驚きの事実（？）にも迫りますよ！😮

えっ、ピアノって鍵盤楽器じゃ…？いいえ、実は「打弦楽器」なんです！

そう！その楽器とは…**「ピアノ」**です！！🎹

「ええーーっ！？ピアノって、鍵盤楽器でしょ！？」って、今、大きな声が出ませんでしたか？（笑）

もちろん、ピアノは指で「鍵盤」を押さえて演奏するので、「鍵盤楽器」という分類にも入ります。それは間違いありません。

でも！ 「音が出る仕組み」という観点から見ると、ピアノは紛れもなく**「弦楽器」、そしてその中でも「打弦楽器」**の仲間なんです！

ピアノの仕組みを再確認！ハンマーが弦を叩いて音を出している

グランドピアノの蓋を開けて中を覗いたこと、ありますか？（あるいは、アップライトピアノの前の板を外した状態とか）そこには、たくさんの**「弦」**が、ピンと張られていますよね？

そして、あなたが鍵盤を「ポン！」と押すと、その動きが複雑なメカニズム（アクションと言います）に伝わって、内部にある**「ハンマー」という部品が、対応する弦を「カーン！」と叩く**んです！

<center>（イメージ：ピアノ内部でハンマーが弦を叩いている様子）</center>

その叩かれた弦の振動が、ピアノの大きなボディ（響板など）に伝わって共鳴し、あの豊かで美しいピアノの音色が生み出される、という仕組みなんですね。

ね？ちゃんと**「弦」を「叩いて」音を出しているでしょう？だからピアノは、仕組み上は「打弦楽器」に分類される、立派な弦楽器**の仲間というわけなんです！ちょっとした豆知識、自慢できるかも？😉

ピアノ誕生ものがたり：チェンバロからの進化の歴史

そんなピアノですが、その誕生には、前の章で登場した撥弦楽器「チェンバロ」が深く関わっています。

バロック時代に大活躍したチェンバロは、キラキラとした美しい音色が魅力でしたが、一つ大きな弱点がありました。それは、音の強弱（大きい音・小さい音）を、鍵盤のタッチの強さでコントロールするのが難しかったこと。

「もっと表現力豊かに、弱い音も強い音も自由に出せる鍵盤楽器が欲しい！」

そんな思いから、18世紀初頭にイタリアの楽器製作家バルトロメオ・クリストフォリという人が、弦を「弾く」のではなく「叩く」仕組みを発明しました。これがピアノの原型です！

叩く強さを変えれば音の強弱も変えられる！この画期的な発明によって生まれた新しい楽器は、「弱い音（ピアノ）も強い音（フォルテ）も出せる」という意味で**「ピアノフォルテ」と呼ばれ、やがて「ピアノ」という名前で定着していったのです。ピアノの誕生は、音楽の表現力を飛躍的に向上させる、まさに歴史**的な大事件だったんですね！

ハンマーで弦を叩く！？世界の珍しい打弦楽器

ピアノ以外にも、ハンマーで弦を叩いて音を出す楽器があることを紹介。

ハンマーダルシマー: これは、台形の大きな共鳴箱の上にたくさんの金属弦を張り、それをバチ（撥）のような小さなハンマーで直接叩いて演奏する楽器です。ピアノのように鍵盤はありません。キラキラとした、幻想的で美しい音色が特徴で、アイルランドなどのケルト音楽や、アメリカのフォークミュージックなどで使われています。見た目も音色も、なんだか魔法の楽器みたいですよ✨

他にも、クラヴィコード（鍵盤を押すとタンジェントという金属片が弦を突き上げて音を出す、非常に繊細な音の楽器）など、世界には様々な打弦楽器が存在します。

まだまだいるぞ！世界のユニークな弦楽器たち（簡単な一覧紹介）

さて、ここまで擦弦楽器・撥弦楽器・打弦楽器と、代表的な弦楽器を見てきましたが、世界にはまだまだ、私たちの知らないユニークで魅力的な弦楽器がたくさん存在します！ここでは、ほんの一部ですが、ちょっとだけご紹介！

アジアの伝統弦楽器:
- 二胡（にこ / 中国）: ２本の弦を持つ擦弦楽器。人の声のように哀愁漂う、美しい音色が特徴。
- 馬頭琴（ばとうきん / モンゴル）: こちらも２弦の擦弦楽器。竿の先端が馬の頭の形をしている。草原を思わせる、雄大で伸びやかな音色。
- （その他、シタール、箏、三味線なども再度触れても良い）
変わった構造の弦楽器:
- ハルダンゲルヴァイオリン（ノルウェー）: 通常の４本の弦の下に、共鳴用の弦が張られている擦弦楽器。複雑で美しい響き。
- エオリアン・ハープ: 風の力で弦を振動させて音を出す、ちょっと不思議な弦楽器。

…などなど、本当にキリがありません！世界中の様々な文化の中で、弦楽器がいかに多様な進化を遂げてきたか、その奥深さを感じますね！

【まとめクイズ】写真を見てみよう！この楽器は何弦楽器？（擦弦？撥弦？打弦？）

さあ、ここまで弦楽器の種類と分類について学んできたあなた！最後に、ちょっとした復習クイズです！下の楽器（写真やイラストを想像してね！）が、「擦弦楽器」「撥弦楽器」「打弦楽器」のどれに分類されるか、当ててみてください！

🎻 （ヴァイオリン） → ？
🎸 （エレキギター） → ？
🎹 （グランドピアノ） → ？
<0xF0><0x9F><0xAA><0x90> （ハープ） → ？
🎻 （チェロ） → ？ (※大きいやつ)
<0xE3><0x80><0x80> （お箏） → ？

(答えは下にスクロール！) ↓ ↓ ↓ 【答え】

擦弦楽器 (弓でこする)
撥弦楽器 (ピックや指で弾く)
打弦楽器 (ハンマーで弦を叩く)
撥弦楽器 (指で弾く)
擦弦楽器 (弓でこする)
撥弦楽器 (指や爪で弾く)

どうでしたか？全問正解できたあなたは、もう立派な弦楽器分類博士です！🎓

これであなたも、様々な弦楽器の基本的な分類や仕組みについて、しっかり理解できたはずです！さあ、最後のまとめで、弦楽器探検の旅を締めくくりましょう！

まとめ：弦楽器の豊かな響きとその多様な世界をもっと楽しもう！

いやはや、弦楽器の世界を探検する長い長い旅、ついにゴール地点に到着です！🏁 全5章、本当にお疲れ様でした！そして、最後までお付き合いいただき、心から感謝申し上げます！😭🙏

ヴァイオリンのきらびやかな高音から、ギターの心地よい爪弾き、チェロの深く歌うような響き、そしてピアノのダイナミックな音色まで…この記事を通して、様々な弦楽器たちの素顔や魅力、そして意外な歴史や音の出る仕組みについて、少しでも「へぇ～！」と思っていただけたなら、ナビゲーターとしてこんなに嬉しいことはありません！✨

最後に、この弦楽器探検で発見した「宝物」＝重要なポイントを、ぎゅぎゅっとまとめておきましょう！

【弦楽器探検の宝の地図：要点まとめ】

弦楽器の基本: 弦の振動＋ボディの共鳴で音が鳴る！音の高さは弦の長さ・太さ・張りで決まる！(第1章)
３つの仲間分け: 弓で擦る「擦弦」、指やピックで弾く「撥弦」、ハンマーで叩く「打弦」！(第2章)
擦弦楽器の代表: オーケストラの華！ヴァイオリン属（ヴァイオリン, ヴィオラ, チェロ, コントラバス）は個性豊かなファミリー！(第3章)
撥弦楽器の代表: みんなの人気者！ギター属（アコギ, エレキ, ベース）から優雅なハープ、世界の民族楽器まで！(第4章)
打弦楽器の代表: えっ、ピアノも！？その仕組みと歴史。世界のユニークな仲間たちも！(第5章)

そう、弦楽器の世界は、私たちが思っている以上に、ずっと広くて、深くて、多様性に満ち溢れているんです！たった一本の「弦」から、これほどまでに多彩な音色、豊かな表現、そして心を揺さぶる音楽が生まれるなんて、本当にすごいことですよね。

古い歴史を持つ伝統的な楽器から、最新のテクノロジーを取り入れた楽器まで、弦楽器は常に進化し続け、私たちの生活を彩ってくれています。

さあ、この広大で魅力的な弦楽器の世界の入り口に立ったあなた！ここからさらに一歩、踏み出してみませんか？

難しく考える必要はありません。まずは、あなたの心が動くままに、弦楽器との距離を縮めてみましょう！

この記事で「おっ！」と気になった楽器の名前を、動画サイトなどで検索して、実際にその音色をじっくり聴いてみませんか？ 想像していた響きと同じでしたか？それとも、意外な発見がありましたか？
オーケストラのコンサートや、好きなバンドのライブ映像を見る機会があったら、ぜひ弦楽器奏者の指の動きや弓の使い方、楽器の構え方などに注目してみてください！きっと新しい面白さが見えてくるはずです。
もし勇気が出たら、楽器屋さんに足を運んで、本物の弦楽器に触れてみるのも、忘れられない素敵な体験になりますよ！ （見るだけでも全然OK！）

あなたの「好き！」と思える弦楽器の音色、お気に入りの楽器が、きっとどこかで見つかるはずです。

弦楽器って、知れば知るほど、その種類の多さ、仕組みの面白さ、歴史の奥深さに、どんどん引き込まれていく、本当に魅力的な存在です。私もまだまだ知らない楽器がたくさん！この探求の旅は終わりません（笑）。

この記事が、あなたにとって弦楽器との素敵な出会いのきっかけとなったり、あるいは、すでにお持ちの弦楽器への愛情をさらに深めるお手伝いができたりしたなら、こんなに嬉しいことはありません。

お礼の言葉

改めまして、この長く、時にマニアックな（？）弦楽器の世界への探求に、最後までお付き合いいただき、本当に、本当にありがとうございました！

あなたの「知りたい！」という好奇心が、私にこの記事を完成させる大きな力をくれました。心からの感謝を込めて。

あなたの日常が、弦楽器の持つ、美しく、豊かで、時に力強い音色によって、より一層鮮やかに彩られることを願っています！そして、あなただけの素敵な音楽との出会いが、これからもたくさん訪れることを、心から応援しています！🏳️‍🌈🎶

ぜひこれからも、耳を澄ませて、弦楽器の素晴らしい響きの世界を楽しんでくださいね！本当にありがとうございました！😊